A História do Cinema – Parte 5

A HISTÓRIA DO CINEMA – PARTE 5

1930 – 1939: O “STUDIO SYSTEM”

Nos Estados Unidos, a década de 30 é marcada pelo domínio dos grandes estúdios de Hollywood, que anos antes tinham lutado contra o domínio da Motion Pictures Patents Company, sendo possível identificar estilos próprios: a Metro-Goldwyn-Mayer era conhecida pelas suas estrelas e filmes de qualidade, a “pobre” Columbia Pictures pelas comédias de Frank Capra e a Warner Bros. pelos seus dramas sociais e filmes de gangsters.

A década é também marcada pela utilização do som na sétima arte e que viria a transformar a indústria: os atores começaram a dar mais atenção à voz, os estúdios procuraram no teatro atores mais expressivos, os escritores foram obrigados a definir os personagens através de palavras e os escritores de cartões (intertítulos) ficaram no desemprego. Mas o som permitiu também o nascimento de um novo gênero: o musical, aparecendo, então, estrelas como Maurice Chevalier, Fred Astaire e Ginger Rogers.

O início da década de 30 é também marcado pela produção dos primeiros filmes a cores: o desenho animado da Walt Disney Pictures “Flowers and Trees”, de 1933, e o longa-metragem “Becky Sharp”, de 1935.

Em desenvolvimento desde a década de 1890, a tecnologia de filmes a cores teve o seu melhor exemplo com o épico “E o Vento Levou”. Produzido em 1939, o filme foi um dos muitos que se produziram durante o que é considerado o melhor ano da história da sétima arte. Outros filmes produzidos nesse ano: “A Mulher Faz o Homem”, “Ninotchka”, “O Mágico de Oz”, “Gunga Din”.

Na França, o trabalho de realizadores como Jean Renoir, Jean Vigo, René Clair e Marcel Carné refletem uma visão negra que antecipa a guerra que se avizinhava. Antes da guerra, a Alemanha produzia mais de 200 filmes por ano, onde se destacavam os trabalhos de Fritz Lang e G.B.Pabst. Após a ascensão de Hitler em 1933, a indústria cinematográfica alemã passa a ser controlada pelo Ministro da Propaganda, Joseph Goebbles, dando origem a verdadeiras homenagens ao fascismo, como o filme de Leni Riefenstahl “O Triunfo da Vontade”. Na Espanha, o cinema é controlado pela Companhia Industrial del Film Espanol e com a ascensão do ditador Franco, no final da década, os filmes passam para a mão do Estado. Na União Soviética, a produção é dominada por dramas, adaptações literárias e acontecimentos históricos, destacando-se o trabalho do realizador Sergei Eisenstein.

Cronologia dos Principais Acontecimentos Ligados ao Cinema, até 1939:
» 1930
– Greta Garbo interpreta o seu primeiro filme sonoro, “Anna Christie”, cujo slogan publicitário era: “Garbo Fala!”.
– “The Big House”, realizado por George Hill, é o primeiro melodrama passado numa prisão.
– O Presidente da Fox Film, William Fox, é forçado a vender o estúdio por $18 milhões de dólares depois de ter perdido a sua fortuna no crash da bolsa em 1929.
– A Itália estreia o seu primeiro filme sonoro, “La Canzone dell’ Amore”, realizado por Gennaro Righelli.
– “All Quiet on the Western Front” é banido na Alemanha devido à sua mensagem pacifista.
– No inicio de década, os estúdios Paramount Pictures, Warner Bros. e 20th Century Fox são os donos da maioria das salas de cinema dos Estados Unidos.
– Nasce o primeiro jornal diário dedicado exclusivamente à indústria cinematográfica: The Hollywood Reporter.
– Em Março de 1930, o Código de Produção é adotado pela indústria americana para reger a filmagem de cenas que abordem sexo, religião, violência e outros assuntos sensíveis.
» 1931
– Devido à grande depressão, o número médio de espectadores diminui nos EUA (de 90 milhões em 1930 para 60 milhões em 1933); os estúdios passam por tempos difíceis e as salas de cinema para atrair mais espectadores recorrem a expedientes como as sessões duplas.
– A RKO Radio Pictures adquire a empresa francesa Pathé.
– Os estúdios americanos, na tentativa de impedir o constante assédio às suas estrelas entre si, acordam em limitar essa prática.
– A Universal Pictures estreia “Dracula” e “Frankenstein”, interpretados por Bela Lugosi e Boris Karloff, respectivamente, e inicia o seu famoso ciclo de filmes de terror.
– A Warner Bros. inventa o filme de gangsters com a produção de “Alma do Lodo” e “O Inimigo Público”.
– O realizador francês Jean Renoir estreia o seu primeiro grande filme da década (“La Chienne”), um sucesso junto da critica, mas um desastre comercial.
– A Índia e o Japão produzem os seus primeiros filmes sonoros: “Alam Ara” e “Madamu to Nyobo”, respectivamente.
– Fritz Lang estreia o seu filme “M, o Vampiro de Dusseldorf”.
» 1932
– A Paramount deixa de ser dona dos estúdios Astoria em Nova York; os estúdios passam a ser um centro de produção independente.
– Com receio da concorrência da rádio, os exibidores pretendem que os estúdios impeçam as estrelas de cinema de aparecerem na rádio; alguns estúdios aceitam temporariamente o pedido.
– A Walt Disney estreia o primeiro desenho animado a cores, “Flowers and Trees”.
– A Metro-Goldwyn-Mayer contrata Jean Harlow, que viria a tornar-se uma das grandes estrelas do estúdio, e o escritor William Faulkner, que viria a ganhar o Prêmio Nobel.
– Shirley Temple faz a sua estreia no cinema com apenas três anos de idade.
– A Kodak introduz no mercado o filme de 8mm, destinado a realizadores amadores.
– Alexander Korda funda, em Inglaterra, a London Films.
– O filme do realizador soviético Sergei Eisenstein “Da Zdravstvuyet Meksika!” – é suspenso devido à falta de apoio financeiro do autor Upton Sinclair.
– O filme “L’ Armata Azzurra”, um tributo à força área de Mussolini, é o primeiro filme de propaganda italiano.
– O Egito estreia o seu primeiro filme sonoro, “Inshudat el Fuad”.
– O psicólogo alemão Rudolf Arnheim publica “Film as Art”, trabalho teórico sobre o formalismo cinematográfico.
» 1933
– O governo americano permite que os grandes estúdios controlem a produção, distribuição e exibição dos seus filmes, tornando-se verdadeiros monopólios.
– A Paramount Publix e a RKO, detentoras da Paramount Pictures e da RKO Pictures, respectivamente, declaram falência.
– Fred Astaire e Ginger Rogers surgem juntos pela primeira vez no filme “Flying Down to Rio”.
– O primeiro drive-in é inaugurado em New Jersey.
– Na Alemanha, os nazistas assumem controle da indústria cinematográfica e forçam os judeus a abandonar os seus postos de trabalho; os estúdios de Hollywood concordam em despedir os judeus que trabalham nos seus escritórios alemães.
– O filme do produtor Alexander Korda “The Private Life of Henry VIII”, é um marco de qualidade na história do cinema inglês.
– Hedy Lamarr ganha notoriedade internacional ao aparecer nua no filme tcheco “Extase”.
» 1934
– O Código de Produção começa a ser rigidamente aplicado e assim se manterá até meados da década de 60.
– O responsável da Metro-Goldwyn-Mayer, Louis B. Mayer, utiliza o serviço de notícias (newsreel) do estúdio contra o candidato a Governador da Califórnia Upton Sinclair; este acabaria por perder as eleições.
– A Columbia Pictures estreia “Woman Haters”, a primeira das 190 comédias interpretadas pelos Três Patetas.
– O realizador francês Jean Vigo morre com tuberculose aos 29 anos, no mesmo ano em que estreia a sua obra-prima, “A Atalante”.
– A Warner Bros. fecha o seu escritório de distribuição em Berlim em reação à política anti-semita do governo alemão.
» 1935
– Os estúdios de Hollywood começam a se recuperar financeiramente, depois dos difíceis anos da Grande Depressão.
– A fusão entre a Twentieth Century Pictures e a Fox Film Corporation leva à criação da 20th Century Fox.
– É criada a Republic Pictures, uma das mais famosas produtoras de filmes B. David O. Selznick abandona a Metro-Goldwyn-Mayer e torna-se um produtor independente.
– Estreia do primeiro filme a utilizar o sistema de 3 cores da Technicolor, “Becky Sharp”.
– É criado, em Roma, a escola de cinema Centro Sperimentale di Cinematografia.
– Em Inglaterra, J. Arthur Rank começa a construir o seu império cinematográfico, ganhando domínio em todos os aspectos da indústria cinematográfica.
» 1936
– Carl Laemmle, fundador da Universal Films, vende o estúdio a um grupo de investidores por pouco mais de $5 milhões de dólares.
– Com o apoio da Pathé, é fundado um novo estúdio em Hollywood: Grand National.
– A Pionner Pictures funde-se com a Selznick Internacional.
– David O. Selznick adquire os direitos sobre obra de Margaret Mitchell “E o Vento Levou”.
– Numa encíclica, o Papa Pio XI denuncia os filmes indecentes.
– Aos 16 anos, Lana Turner é descoberta quando trabalhava numa loja pelo editor do Hollywood Reporter que a recomenda ao realizador Mervyn Leroy.
– O filme de estreia da cantora Deanna Durbin, de apenas 15 anos, é um sucesso comercial e salva a Universal da falência.
– O personagem Pernalonga (Bugs Bunny) é criado por um grupo de desenhistas da Warner Bros.
– É criada, em Paris, a Cinemateca Francesa.
» 1937
– A 20th Century Fox é o primeiro estúdio a usar a rádio para promover os seus filmes.
– “Branca de Neve e os Sete Anões”, da Disney, é o primeiro longa-metragem de animação.
– A invasão japonesa de Shangai, na China, obriga a grande comunidade cinematográfica da cidade a emigrar para Hong Kong e Taiwan; os japoneses utilizam os estúdios ocupados para produzir filmes de propaganda.
– “Saint Tukaram” é o primeiro filme indiano a vencer um prêmio internacional, ao ser premiado no Festival de Veneza deste ano.
» 1938
– O realizador inglês Alfred Hitchcock aceita realizar o seu primeiro filme americano, produzido por David O. Selznick.
– O realizador soviético Mark Donskoy estreia o primeiro filme da Trilogia de Maxim Gorky (1938-1940).
– A Inglaterra aumenta a quota de exibição de filmes ingleses e encoraja o investimento americano na produção inglesa.
» 1939
– Os estúdios americanos têm o seu melhor ano, com um vasto conjunto de filmes aclamados artisticamente.
– O estúdio Grand National entra em processo de falência.
– Estreia de “E o Vento Levou”, um dos maiores sucessos comerciais da história da sétima arte e um dos mais aclamados pela crítica, fez o prefeito da cidade de Atlanta, onde se passa a história, a declarar feriado, fato inédito até hoje.
– Hattie McDaniel vence o Oscar na categoria de melhor atriz secundária e torna-se a primeira pessoa de raça negra a ganhar um Oscar.
– Em consequência do início da II Grande Guerra, as salas de cinema em Inglaterra fecham temporariamente as suas portas.
– “A Regra do Jogo”, a obra-prima do realizador francês Jean Renoir e um dos filmes mais importantes da história do cinema, é um fracasso comercial em sua estreia.

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